Interiéry v Memphis style – odvážné projekty, nebo laciný kýč?
Velké město a říční přístav na Mississippi ve státě Tennessee ve Spojených státech, nazývané kolébkou blues s jeho centrem ve čtvrti Beale. Největší atrakcí Memphisu je však sídlo Elvise Presleyho Graceland, ve kterém mnoho let žil. Stejně jako mnoho jiných umělců zde začínal svou kariéru, mnozí o tomto městě také zpívali. V roce 1966 Bob Dylan napsal píseň „Stuck Inside of Mobile With the Memphis Blues Again“, tedy „Zase jsem uvízl v Mobile s blues z Memphisu“. Právě ona byla inspirací ke vzniku ne ani tak samotného stylu, jako spíše jeho názvu.
Jaký je význam Dylanovy písně a proč byl styl nazván Memphis?
Text hovoří o lítosti, ztracenosti, zklamání a touze po něčem lepším a odkaz na města Mobile a Memphis je metaforický. První je symbolem uvíznutí v nudném městě, druhé symbolickým cílem útěku, s odkazem na blues, který prohlubuje melancholickou náladu. Symbolem změny, svobody a osvobození od monotónní rutiny a šedé, ponuré reality. Byly to pocity mnoha lidí a střídmost a minimalistická estetika designu 70. let tuto tíživou vizi prohlubovaly. Memphis style se stal záměrnou vzpourou proti tomu a manifestací změny. Dá se říci, že Dylanova píseň v jistém smyslu vystihuje jeho východiska a určitě měla vliv na samotný název. Nepochází přímo z amerického města, podobně jako v textu písně, funguje zde spíše jako metafora. Vznikla v roce 1980, kdy členové nově vznikající italské designérské skupiny právě tuto píseň opakovaně poslouchali na prvním, inauguračním setkání v Miláně a přijali název Memphis Group.
Memphis Group – čím byla italská avantgarda designu?
Memphis Group, jinak Memphis Milano – tým designérů a architektů působil v letech 1980-1987. Po dobu 5 let jí předsedal její zakladatel, známý italský designér Ettore Sottsass. Designéři využili název města a navázali na jeho nejednoznačný význam v písni jako na symboliku své nejednoznačné filozofie navrhování. Tvořili nábytek, textilie, osvětlení, keramiku, předměty ze skla a kovu, často spojovali materiály a často využívali také plasty. Byly to originální, barevné a křiklavé postmodernistické projekty, práce vyznačující se pomíjivým designem. Objevily se asymetrické tvary, geometrické útvary, odvážné, živé barvy a abstraktní doplňky. Tyto projekty představovaly porušování pravidel a narušování kánonů dobrého vkusu, mnoha lidmi byly odmítány, protože byly označovány za bizarní a nepochopitelné. V polovině 80. let a na začátku 90. let však bylo designérství Memphis Group často inspirací při navrhování předmětů a dokonce i módních kolekcí. Skupina se stala kultovním symbolem 80. let v oblasti designu a její vize na něj má dodnes velký vliv. Své znovuzrození zažíval Memphis na začátku roku 2020, zřejmě jako opozice vůči modernímu minimalismu a módním stylům sázejícím na funkčnost.
Jaké předpoklady stály u zrodu Memphis style?
Dylanova píseň byla svým způsobem manifestací. V přímé návaznosti na ni se název Memphis style ve svém základu stal symbolem rebelie proti zmíněné minimalistické estetice 70. let, nedostatku barev a ozdob, a také odpovědí na modernismus. Vyjadřovala skupinou designérů manifestovanou touhu změnit dosavadní design, tedy právě modernismus vzniklý v 60. letech. V architektuře sázel modernismus na funkčnost, jednoduché formy a nové technologie, a dokonce i na odmítnutí tradice. Designéři Memphis Group vytvářeli projekty, které se stavěly proti modernistické střídmosti a funkčnosti a odmítaly jednoduchost ve prospěch odvážné, radostné a provokativní estetiky. V základu to měl být styl hravý a expresivní, a dokonce radikální a pobuřující. Odmítal nadřazenost funkce nad formou a propagoval individualismus a tvůrčí svobodu. Designéři se přitom neuzavírali před tradicí, čerpali inspirace z předchozích dekád a vytvářeli záměrnou, eklektickou směs. Často spojovali různé styly, prvky Art Deco, Pop Art a retro, včetně kýče 50. let. Všechna tato avantgardní východiska jsou rovněž základem současných interiérových aranžmá v Memphis style.
Čím se vyznačuje Memphis style v aranžmá?
Na rozdíl od mnoha interiérových stylů se v Memphisu vůbec nesází na přírodní materiály. Pro tento styl jsou velmi typické veškeré plasty, jako jsou lamináty, plast nebo teraco.
Z přírodních prvků se využívá sklo, kamen a kov. Ani tvary nejsou samozřejmé, objevují se nepravidelné, asymetrické linie a pomíjivé formy, geometrické i oblé tvary – kruhy, trojúhelníky, čtverce, pokroucené a vlnící se linie či cikcaky.
Týká se to tvaru nábytku a dalších prvků, ale také vzorů, které se často objevují na stěnách, nábytku či textiliích. Přitom zejména nábytek má obvykle dynamickou formu, což zdůrazňuje silná, odvážná a energická barevnost.
V Memphis style dominují výrazné, živé a syté barvy, jako jsou oranžová, červená, žlutá, modrá, tyrkysová, zelená, fuchsiová nebo růžová. Mohou mít až křiklavé a neonové odstíny. Při jejich kombinování panuje naprostá volnost, velmi často jsou spojovány v kontrastních, netypických a překvapivých kombinacích, také k sobě nepasujících. Toto pravidlo se týká také kombinování různých textur, forem, tvarů a vzorů, a také výše zmíněných stylů Pop Art, Art Deco, retro a kýče 50. let, dnes rovněž kýče 80. let.
Stojí za to dodat, že současná aranžmá v Memphis style jsou někdy více tlumená a vyvážená. Provokativní estetika je často zklidňována pastelovými odstíny a zmírňována přidáním černo-bílých akcentů.
Jak vnést Memphis style do interiéru a balancovat na hranici kýče?
Aranžmá v Memphis style jsou nabídkou pro odvážné, nekonvenční osoby, které podobně jako východiska této filozofie odmítají jednoduchost, nudu, minimalismus a opakující se interiéry. Je však snadné překročit hranici dobrého vkusu, přestože jsou tato aranžmá ve svém základu kýčovitá a porušují pravidla. Klíčem k tomu, aby místo úplného nevkusu vznikla směs popu, artu a dekoru, je zachování rovnováhy a vědomé zavádění jednotlivých prvků, aby se předešlo chaosu, ale zároveň se také balancovalo na hranici kýče.
Začínaje stěnami, místo použití křiklavých barev na všech je lepší je zavést na jedné z nich. Na stěnách lze také využít geometrické tapety nebo geometrické malířské šablony a vzory zopakovat na nábytku a textiliích, přičemž se použijí i různé, kontrastní tvary a barvy. Výrazné barvy i vzory se na začátku vyplatí zavádět právě v prvcích, jako jsou nábytek, koberce, polštáře nebo velké dekorace. Lze se rozhodnout pro neutrální pozadí, tedy světlé stěny nebo podlahy, na nichž křiklavý nábytek a doplňky vyniknou, protože by měly zaujmout, přitahovat pozornost a budovat prostor. Lze také zvolit jednu dominantní barvu na větších plochách a předmětech a přidat několik kontrastních akcentů. Lze také experimentovat například se třemi hlavními barvami a jejich odstíny, nejprve vytvářet moodboardy, což pomůže při jejich kombinování, stejně jako při spojování různých materiálů.
Interiéry v Memphis style – nábytek a doplňky, mix barev a vzorů
Pokud jde o nábytek, ale také podlahy a jiné prvky, osvědčí se netypické materiály a plasty, které lze kombinovat. Z plastů jsou kromě plastu pro Memphis nejcharakterističtější laminát a teraco, využívané dokonce i k výrobě nábytku.
Nábytek by měl mít charakteristické, avantgardní a netypické tvary, jako jsou například kulaté nebo trojúhelníkové nohy stolků či židlí, ale také geometrické nebo oblé pohovky. Přitom nemusí být z jedné kolekce, naopak, v této věci panuje mišmaš. Co se týče barevnosti, pokud je nábytek jednobarevný, vyplatí se přidat vzorované a barevné koberce, závěsy a polštáře. Výrazné, barevné akcenty a vzory se mohou objevit v různých dalších doplňcích a dekoracích, jako jsou keramika, vázy, nádobí, lampy a rámy zrcadel. Týká se to také obrazů a plakátů, nejlépe s abstraktními motivy, také popartovými a ve stylu Art Deco. Uměleckou atmosféru podtrhnou vintage a retro doplňky, osvědčí se také barevné a průhledné sklo a kovové prvky. Přitom všechny doplňky mohou být plastové, nejlépe v neonových barvách, avšak nejde jen o materiál. Chceme-li se inspirovat tvůrci Memphis style, stojí za to věnovat pozornost také tvaru.
Jaká zrcadla se hodí k Memphis?
Když mluvíme o plastových doplňcích, lze se vrátit k zakladateli a členům Memphis Group. Ještě před jejím vznikem bylo známo mnoho jejich projektů, které mohly předznamenávat trend, jenž vládl jejich pracím v době její činnosti. Pozornost si zaslouží již kultovní zrcadlo „Ultrafragola“, navržené v roce 1970 Ettorem Sottsassem, funkční doplněk, ale velmi designový. Má jednoduchou základnu, zaoblený vrch a vlnité boky. Je to zrcadlo a lampa v jednom – vícestupňový, široký rám je podsvícen neonovým světlem. Samotný tvar tohoto svérázného rámu se stal symbolem designu a inspirací ke vzniku mnoha modelů tohoto typu, navazujících formou na toto ikonické zrcadlo. Právě taková jsou zrcadla z kolekce Blobs s vlnitými rámy, prezentovaná na fotografiích v tomto článku, která se ideálně hodí k Memphis style.
Kromě toho se k tomuto stylu hodí zrcadla v jiných rámech, nejlépe širokých nebo barevných, a také geometrická zrcadla, rovněž v rozmanitých sestavách. Stojí také za to věnovat pozornost barevným zrcadlům, vyrobeným z barvené tabule v celku nebo z obyčejné, nanesené na barevnou, protože barva je jedním z hlavních motivů Memphis style. Dalším je také jedinečnost, jak jsme zmiňovali, tvůrci skupiny prosazovali individualismus a tvůrčí svobodu, což je pro nás jako výrobce zrcadel také důležité. V Alfaram realizujeme individuální zakázky, včetně vlastních návrhů připravených zákazníky. Proto každého, kdo má vlastní vizi svého jedinečného zrcadla v tomto stylu, srdečně povzbuzujeme a zveme ke kontaktu. Jistě společně vytvoříme něco, co prolomí přijatá schémata a zapadne do východisek Memphis.
Shrnutí – aranžmá Memphis – rebelský design
U zrodu Memphis style stálo postavení se proti minimalismu a funkčnímu modernismu. Zpočátku pobuřoval, mnoha lidmi byl odmítán a považován za podivný žert. Přesto si našel své přízně a následovníky, ovlivnil design 80. let 20. století a do přízně se vrátil v roce 2020. Lze vyslovit tezi, že i tentokrát se stal opozicí vůči modernímu minimalismu a monochromatismu, dominujícímu v navrhování v posledních letech, a také vůči módní skandinávské funkčnosti. Popírá zásadu, že forma následuje funkci i jednoduchý užitkový design bez radosti, charakteru a individuality. Experimentuje a hraje si se všemi prvky vybavení a výzdoby. Přestože je plastový, kýčovitý, porušující dobrý vkus a přehlížející praktické využití, nikoho nenechává lhostejným. Jedni ho milují, druzí nenávidí, ale zůstává výrazem vzpoury proti strnulým a vyšlapaným konvencím. Stal se symbolem kreativity a umělecké svobody, plným charakteristických forem, vzorů a barev, které do interiérů vnášejí energii a radost.
Zprávy:
Často se má za to, že zrcadlo s černým rámem patří výhradně do syrových, industriálních prostor, loftů či projektů ve stylu New Nordic. Bývá vnímáno jen jako bezpečný, univerzální doplněk. Ve skutečnosti plní černá barva v interiéru mnohem důležitější úlohu. Je svého druhu architektonickou konturou, která dává prostoru řád a vymezuje jeho hranice. Dokáže zvýraznit okolní barvy a dodat jim hloubku.
Toaletní stolek, tedy stolek se zrcadlem a zásuvkami na kosmetiku, představuje pro mnoho žen osobní útočiště a místo ke ztišení. Přestože líčení či úpravu vlasů často z nutnosti provádíme v koupelně, právě ložnice nabízí mnohem lepší podmínky pro ranní rituály i vytvoření soukromého koutku krásy.
Odvěké dilema „vana, nebo sprchový kout?" je ve světě designu skoro totéž co shakespearovské „být, či nebýt". Stojí za ním celá řada hledisek – od osobních preferencí přes roli, jakou má koupání v domácnosti hrát, až po to nejpřízemnější omezení, kterým je velikost koupelny. Často jde o střet dvou životních filozofií. Tou první je sprcha – pragmatismus, rychlost a městský spěch.
Lahvově zelená, jak název napovídá, vděčí za svůj odstín zeleným skleněným lahvím. Připomíná jejich barvu a evokuje přírodu, klid, eleganci, luxus i rafinovaný charakter. Proto je ideální volbou do obývacího pokoje. Jde však o poměrně intenzivní a tmavý odstín, který by neměl interiér zcela pohltit a zatemnit.
Spojení dvou zcela protikladných barev v designu definuje kontrast tónů i obrazu a ovlivňuje vnímání prostoru přesně daným, uspořádaným způsobem. Černobílé ladění odstraňuje barevný chaos a soustředí pozornost na tvar, texturu a světlo. Je to vizuální jednoduchost postavená na vyváženém poměru jasu a hloubky, tedy řešení pro ty, kdo v interiéru hledají konkrétnost, čistotu formy a dekorační důslednost.
Oblast designu se vyznačuje tím, že vedle konkrétních interiérových stylů vznikají i takové, které v interiérech spojují dva odlišné světy. Propojují jejich estetiku, principy, filozofii i přístup k navrhování. Někdy jde dokonce o velmi vzdálené kultury – takovými příklady jsou japandi a wabi-sabi. Už celé desetiletí má status globálního trendu jiný směr, který rovněž staví vedle sebe dvě koncepce.
Světlo v moderních interiérech už neplní pouze praktickou funkci. Dnes ho designéři vnímají jako plnohodnotný prvek interiéru, který dokáže zcela proměnit charakter místnosti. Kromě tradičních světelných zdrojů se stále častěji využívají LED zrcadla. Jedním z nejžádanějších efektů v tomto kontextu je ambientní osvětlení.
Interiérové trendy, estetika a charakter designu se v průběhu staletí mnohokrát měnily — často jako reakce na předchozí směry, jako hledání protipólů, které předchozí trendy buďto oživují, nebo zklidňují. V posledních letech se prosadil výrazný příklon k přírodě, který spojuje funkčnost s teplými, harmonicky laděnými obývacími pokoji bez křiklavých prvků.
Manhattan – nejbohatší a nejdražší čtvrť New Yorku. Asi 150 kilometrů východně od Manhattanu se rozprostírá neméně exkluzivní přímořská rekreační oblast The Hamptons. Leží na východním konci ostrova Long Island. Na západním konci téhož ostrova najdeme dvě další newyorské čtvrti – klidnější Queens a módní Brooklyn...



